Barbra 取材自 Deviant Art 上一幅非常令人震撼的照片，但我并不想简单的把照片复制一遍，而是希望用简单个性的色彩，把角色呼之欲出的那种状态表现出来。因此我下了很大力气来处理眼睛和嘴唇，让它们为角色带来生命与活力。

步骤1：线稿

第一步是在参考照片上绘制一幅比较重的线稿。我不希望描得太精确，因此在她原有的姿势上做了一些夸张。描完之后，我又新建了一层，重新绘制了一遍，从而得更清晰整洁的线条。线稿这一步非常重要，它是你后面工作的基础，越精确，接下来就越容易。

线稿通常情况下都会以较高的分辨率（比如300dpi）绘制，以便于后期上色及细节处理。

步骤2：配色方案

线稿完成后，继续在 Photoshop 中新建一个文件，开始设计配色方案。我为了满意的效果做了大量的测试，终于得到了期望中丰富的充满活力的颜色组合。头发为深红色，背景是冷绿色，另外还确定了一系列皮肤的颜色。

步骤3：填充

设计好配色后，就可以把颜色整体填充上了。首先将线稿保存成另一个文件，命名为‘palette’，然后将文件缩小为72-100dpi，以便于把握整体效果。创建一个活灵活现的角色是有机巧的，重点不在于颜色本身，而在于它们的明暗关系，因此一定要在填色初期就确立出丰富的对比关系。

我从‘palette’文件中调取颜色，并通过 HSB 滑杆调整它们的明暗关系。定义对比关系是至关重要的，不要在意颜色的改变，集中精力去构想画面色彩的立体效果。

注意在绘画时避免使用软边画笔—会显得画面不自然。最好使用硬边的画笔来描绘角色的形态轮廓，再用杂点笔刷修饰颜色过渡。

步骤4：颜色调整

明暗关系确立后，我将画面大小提高了33%-50%，然后开始绘制脸部的细节。这时我决定改一下颜色，红配绿确实土了点，而且不像我预想的那么生动。于是我决定改变一下色调，这在Photoshop中很容易做到，比如使用：图像>调整>变化；在这里使用 图像>调整>色彩平衡 的方法最合适，得到预期的效果后，继续提高画面大小，增加细节。

步骤5：细节

现在颜色看起来饱满多了，可以开始深入细节的刻画了。我将画面的亮点放在角色的眼睛和嘴唇上，因此在这两部分下了很大力气。为了让角色更真实，我特意创建了一些“毛孔”画笔用在脸颊和鼻子附近。

步骤6：增加色彩和细节

在这一步，我开始绘制头发的细节：新建层，用杂点画笔绘制出头发纹理，调整合并。这个步骤重复多次后，终于得到了比较满意的结果。我本来还可以画得更细致些，但很可能会喧宾夺主，抢走脸部的风头，因此就到此打住了。

虽然我对整体的画面色彩比较满意，但感觉还是偏淡了一些。这好办，使用色彩平衡工具，提高饱和度来提高角色的暖色调，并加深了背景；新建一层用于调整色彩平衡，强化角色皮肤的整体色彩。

最终图像：